书法点画线条中节奏的出现，除了用笔之外，还有赖于墨色之助。
（蔡羽 行书扇面）
在淋漓尽致的墨色氤氲中，书法家和画家相同，成果了一个气化活动、虚灵缥缈的艺术空间。在我国书法家看来，墨和气的联系非常严密，墨的国际便是气的国际。氤氲，即“氤氲”，原指六合阴阳二气交感，孕育动乱和活动的混沌状况。这种状况，也便是作为万物来源而又混沌未分的气的一种运动状况。墨的国际，之所以能幻化出一个生意盎然的国际，与我国传统哲学中的气化哲学密切相关。
（郑板桥 重修城隍庙碑记）
在书法中，墨气首要是经过墨色的浓淡改变、枯润比照、涨墨晕染等显现出来。离开了墨色的浓淡改变、枯润比照、涨墨晕染等等、墨气则无处可见。书法家写字很注重调墨，调墨离不还水和墨，水是无，墨是有，水至清而无色，墨至纯而大黑，书法便是要在水和墨这“两头”的融合改变中，来展示那墨气的活动聚散，展示那些水墨淋漓和墨气氤氲的作用。
米芾《蜀素帖》
书法中的“墨分五色”观念，是在五行哲学的启发下发生的。我国古代哲人，依据阴阳五行哲学准则，将颜色归为五种根本元素，即青、赤、黄、白、黑五色。五色便是五行的表现，五色于五行之间存在着对应的联系：水为黑，火为赤，木为青，金为白，土为黄，以这五种颜色别离标志天然界和社会人类的每个方面，并组织成某种密不行分的相关结构，五色对应五行、五色标志五方、五色显现五德等等。受五行哲学的影响，我国人以为天有东、西、南、北、中五方，音有宫、商、角、徵、羽五音 ,物有金、木、水、火、土五行，颜色也不出于红、黄、蓝、白、黑五色。我国人长时间将五色视为根本的颜色，所以清人沈宗赛说：“五色源于五行，谓之正色，而五行相错杂以成者谓之间色，皆六合天然之文章。”
董其昌 《草书千字文》
总体上看，在唐代曾经，我国书法对墨色的要求，首要还是以浓墨为主，最经典的表述便是“一点如漆”。到了唐代，书法开端重视墨色改变。欧阳询说：“墨淡则伤神采，绝浓必滞锋毫。”孙过庭说：“带燥方润，将浓遂枯。”他们浓淡适合中和的墨色美。但在洇染晕化的宣纸运用之前，淡墨的妙处在绢素和麻纸上不简单表现，简单因淡而缺少神采，所以，实际上用墨还是以浓墨为主，他们乃至期望墨色能数百年保全如漆，不至于洇化散脱。
而当水墨画“墨分五色”的观念进入书法之后，书法的墨色改变开端变得奇妙起来，赋有内涵节奏感和层次感的水墨洇化，在墨气氤氲之中展尽大千国际的奥妙。书法中考究“一团墨气纸上来”，气不行见，而墨色的改变，协助了气感的视觉化和丰富化，使不行视变为可视。毛笔能表现力气和节奏，但笔力是含于内的，没有长时间的翰墨体会不简单感觉到；而墨的氤氲改变，能够在瞬间打开一个气愤活动的国际，使气形之于目，引起激烈的审美愉悦。
米芾 《天马赋》
在书法史上，明末关于书法墨法的开展至为要害。董其昌、王铎、傅山等，更是拓宽了书法的墨色境地，让人耳目一新。董其昌的书法，表现了一种玄淡素雅的墨色之妙；王铎、傅山用笔奇肆放纵、用墨斗胆凶横，涨墨渴笔，任情挥洒，天趣横生。
总归，从对墨色改变的根究，咱们约略能够一窥我国书法开展的头绪轨道：从扔掉朱色挑选墨色，从浓墨逼真到淡墨显韵，从浓不凝滞、淡不浮怯到水墨淋漓、涨于字外，书法的墨色改变从一个旁边面反映了书法开展的时代特征。
王羲之 兰亭序
